《乐和长歌》将于12月21日登陆武汉琴台大剧院

12月3日下午，原创舞剧《乐和长歌》在湖北剧院召开媒体见面会。

舞剧《乐和长歌》将于12月21日登陆武汉琴台大剧院，此舞剧由湖北省委宣传部指导，湖北省文化和旅游厅、湖北省演艺集团出品，湖北艺术职业学院、湖北省歌剧舞剧院创排演出。

舞剧《乐和长歌》以春秋战国时期楚国文化为背景进行架空创作。讲述了天下纷纷扰扰，争斗不休，杀机四伏，酷爱音律的“和国”国君和成与“乐国”公主乐安联姻，却在一夕之间遭遇了公主被杀、编钟被毁、双目受伤的剧变。乐伎希音感怀与公主的旧情，与丧妻的和成和衷共济、知心相惜，帮助和成度过内心的挣扎与煎熬。最终，在出征前的祭祀大典上，一场暗涌翻滚的阴谋浮出水面，和成与将军戈启拔刀相向，希音的真实身份也令人瞠目......

一向在叙事性舞剧创作方面有其过人之处的导演王舸在舞剧《乐和长歌》中发挥了自己纯熟流畅而富有诗意的叙事性创作特征，将创作着眼于礼乐刑政之下“人性”的安放与体认，来探索人的心灵世界。王舸在发布会现场表示：“我希望在美学探索之外走进更深的精神层面的探索之路，戏剧冲突的不仅是事件，在冲突的底层逻辑中一定有人性。我期待在历史的叙述中探索人性的复杂。”

在王舸导演的创作中，舞剧《乐和长歌》在恢弘庄重又不失雍容典雅的美学意境中，突出了每个角色的人性错位纠葛：国君和成信奉和平仁爱，却在父王的强威严教与将军的步步紧逼之下，完成了“毁白玉以为珪璋”的成长与蜕变；公主乐安温柔和顺，也背负着和亲公主的厚望；将军戈启骁勇善战，却心怀非常之谋；乐伎希音状似柔情敦厚，却有着不为人知的秘密.....

舞剧《乐和长歌》的叙事突破了传统舞剧按照客观时序反映事件的创作手法，以虚御实，交错时空，根据角色的梦境、幻觉、遐想与回忆组织舞台的时间和空间，把过去、现在、未来相互穿插、相互交织，突出人物内心的主观世界。在精神内核上，舞剧《乐和长歌》取“大乐与天地同和，大礼与天地同节”之义，知往鉴今，与在人类命运共同体建设的当下，不行霸道，协和万邦的理念如出一辙，交相辉映。

舞有楚风，歌有楚韵

古老华丽的楚式美学集成之作

见面会现场展示了舞剧中的两个重要舞段：女子群舞《魅影》中的所有舞蹈演员手持旌羽、身着华服、水袖轻甩、丰姿绰约，充分体现了楚舞“翘袖折腰”的舞蹈风格；而男子群舞《战舞》则风格迥异，男子踏歌而起，浑厚的鼓点交织，用舞蹈演绎出战士出征前的勇猛，颇具古代蛮夷巫风。

导演王舸介绍到，舞剧《乐和长歌》在创作中取材于楚式美学，力争呈现楚式惝恍迷离、古老华丽的美学特色。凤凰、鹤、鹿、豹等形象通过肢体呈现，展现出极富想象力的神话意境；沉雄遒劲的钟磬之乐，让观众穿越回2000多年前的战国时代，足以激起大家对编钟文明的绚丽想象；傩面元素，在舞剧中也将淋漓尽致地体现。舞剧《乐和长歌》充分展现了楚人“图腾崇拜”“泛神信仰”以及巫文化与傩舞的文化特点，堪称“楚式美学的集成之作”。

导演王舸也汲取了楚式美学鲜明的色彩特征，为人物身处不同叙事情境中的视觉呈现，赋予了别样的主题色系：红色，映照杀戮和写下历史兴衰灭亡的丹砂；黑色，讲述着国君的孤独与威望，历史的庄严与残酷。这些独具匠心的色彩运用，体现着舞剧创作的个性魅力和主创团队风格卓越的艺术追求。

顶级创排班底共谱美学巨作

舞剧《乐和长歌》见面会现场，主创与主演团队也悉数亮相：国家一级导演、屡次荣获“五个一工程”奖、文华奖、荷花奖的导演王舸投入大量心血，力求将故事之中的人性幽微与宏阔的历史感创造性地转化到舞剧中；北京舞蹈学院党委副书记、院长许锐担任编剧，将人性之中的良善与阴暗、纠结与挣扎与宏大历史叙事下的权谋与兴衰，讲述得淋漓尽致；曾创作《永不消逝的电波》等众多舞剧的作曲家杨帆担任本剧作曲，一方面复刻再现了凝重深远、浪漫多情的楚调风韵，一方面又为祭祀、宴享和战争，创作了截然不同的音乐风格，构成了楚乐交响合鸣、歌舞相和的恢弘气势；国家一级舞美设计师秦立运操刀本剧的舞台美术，以承载历史的竹简、编钟为体，展现出楚式美学的新视界；曾操刀近百部中外作品的灯光设计任冬生与服装设计也将为舞剧注入前所未有的美学体验。

在见面会上，主演团队也全员出席：扮演国君和成的黄琛迪在舞蹈综艺《舞蹈风暴》吸粉无数，以其高大挺拔的身材，与近乎完美无暇的技巧，完美演绎了和成的纠葛与矛盾；青年舞蹈演员杨春莹饰演神秘的乐伎希音，翩跹灵动，顾盼生姿，将古典舞的韵与魂诠释得淋漓尽致；湖北优秀青年舞蹈人才林晖莛不仅参演，也担任编导。与湖北省职业艺术学院、湖北省歌舞剧院的舞蹈演员们，演绎着有人性之中的良善与阴暗、纠结与挣扎，也演绎着宏大历史叙事下的权谋与兴衰。（通讯员：游静）